2023-01-14

なんかいろいろその13

三大ギタリスト。
日本独自の固有名称で、エリック・クラプトン、ジェフ・ベック、ジミー・ペイジの三者をまとめて示す。

永野護によるコミック、ファイブスター物語の三大MH（モーターヘッド）としてフィルモア帝国のサイレン、ミノグシア連合（旧ハスハ連合）のA・トール、クバルカン法国のS.S.I.クバルカンのザ・バング（破裂の人形）があった。
星団暦後期には三大MHはジュノーン、KOG（ナイト・オブ・ゴールド）、バッシュとされる。
GTMでいえば、エンドレス、マグナパレス、ダッカス。
この三大MHあるいは三大GTMというのも、永野氏的には三大ギタリストみたいなものだったのだろう。

…とつい記してしまったが、三大ギタリストのひとりとされるジェフ・ベックが亡くなった。
世界中のアーティストが追悼の意を表している。
個人的にはジェフ・ベックのアルバムはあまり持ってない…。
トゥルース、ベック・オラ+3 、ユー・ハッド・イット・カミング、フー・エルス! 、ベック、あとボックスのベッコロジーを持っている。
楽曲ではロッド・スチュワートとの People Get Ready とかが印象的。
ロッド・スチュワートとの People Get Ready はアルバムフラッシュで聴けるけど、ボックスベッコロジーにも収録されている。
ちなみにロッド・スチュワートのボックスストーリーテラー 1984-1991 でも聴ける。
ジェフ・ベック、78歳か。
合掌。

リサ・プレスリー・マリーが亡くなった。
心停止状態で倒れているところを発見され、心肺蘇生法が行われて病院に送られた、と報じられたのを少し前に読んでいた。
少しの間に訃報に変わっていた。
リサ・プレスリー・マリー、54歳だった。
ところで亡くなる2日前にはゴールデン・グローブ賞の授賞式に出席していた。
さすが有名人だった。
歌手であったし。
でも、リサ・プレスリー・マリーって個人的にはエルヴィス・プレスリーの娘というくらいしか知らないし…。
でも何かで有名だったような。
亡くなった報の記事を最後まで読んで分かった。
マイケル・ジャクソンの元嫁！
ニコラス・ケイジの元嫁！
あ、そうかと納得した。
それはともかく、合掌。

U2はアルバム Songs Of Surrender をリリースする。
アルバムはいくつか形態があるけど、40曲 / CD4枚組のやつが基本だと思う。
U2が過去に発表した楽曲から40曲を選び、再構築して再録音した作品。
NEW ALBUM ではなく RE-IMAGINED ALBUM ということらしい。
ボノが最近出版した回顧録 Surrender: 40 Songs, One Story と並行して、このアルバムが企画されまたらしい。
ボノは、この本で40の章にそれぞれ U2 の曲のタイトルを付け、それらの曲がアルバム Songs Of Surrender のトラックリストを構成しているという。
あー。
過去曲を取り直し…。
だいたいこういうのって原曲を越えたことがないような気がする。
早速、Beautiful Days 、Pride の新バージョンがYouTubeに上げられていたので確認がてら聴いてみた。
…。
どうも個人的にはこういう企画、嫌いなんだよなー。
コロナだったからの措置かもしれない。
歌声は良くなったかもしれないけど、曲としてはオリジナルのが良い、となりそう…。

高橋幸宏のサラヴァ! とか小坂忠のほうろうはバックの演奏は当時のそのまま（少しいじったくらい）にボーカルのみ新録したのが出たけど、違和感がなくてよい出来だった。
細野晴臣のアルバム HOCHONO HOUSE（HOSONO HOUSEを再レコーディングした）は個人的にはガックリしたもの。
やはり再録はどうもダメ。
U2の新録のBeautiful DaysとPride 、聴いたけどやはりガックリとなってしまった。
いずれも原曲よりテンポが少し遅めな気がする。
しかもあと38曲もわあるのかー。

ヒトリエは昨年12月に渋谷CLUB QUATTROにて、アルバムルームシック・ガールズエスケープのリリース10周年を記念したライブ 10年後のルームシック・ガールズエスケープを行った。
そこで新たに全国ツアーの開催を発表していたが、そのスケジュールが決まった。
ところでwowakaが亡くなって今年の4月には丸4年になる。
そしてルームシック・ガールズエスケープは発売からもう10年になる。
10年…早いな。
確かルームシック・ガールズエスケープはコミケ　で、non-fiction four e.p. はm3で入手したと思う。
なんとなく記憶がある。
ルームシック・ガールズエスケープとnon-fiction four e.p. がソニーからメジャー・リリースされた。
ジャケットも変更された。

ネットオークションでわりと最近見たのだけど、同人盤ルームシック・ガールズエスケープとソニー盤ルームシック・ガールズエスケープ / non-fiction four e.p. 、価格が違う。
どうも同人のルームシック・ガールズエスケープのが価格が高め。
ちなみにソニー盤の方がカラノワレモノ [ReREC] が追加収録されて1曲多いのだけど。
単独のnon-fiction four e.p.はさらに高めだった。
内容的にはほとんど同じなのに、同人盤のが高いのは何故なのだろう？
ジャケットの違いだろうか？

2023-01-10

INXS についてその2

インエクセスのベスト盤はいくつか所有している。
1997年にリリースされたグレイテスト・ヒッツ。
全18曲を収録したベスト盤。
そのうち2曲は新曲 The Strangest Party (These Are the Times)、 Deliver Meの2曲が収録された。
個人的には All Juiced Up というリミックス集との2枚組だった輸入盤を購入した。
ちなみにこのグレイテスト・ヒッツは米盤・英盤・豪盤・伯盤で収録曲が異なっていた。
日本盤は米盤と同じ収録曲だったが、1997年以降に発売された日本盤は英盤と同じ収録曲になった。
2001年から2002年にはインエクセスのベスト盤がいくつか発売されたと思う。（輸入盤ばかりだったけど。）
個人的には Burn for You が収録されていたから、ボックスみたいな形態のCD2枚組のを選んで購入した。
2011年には THE VERY BESTというにベスト盤がリリースされた。
THE VERY BEST はCD1枚もの、2CD+DVDという仕様のものがあった。
個人的には2CD+DVDのを持っている。
ところでこのCD、CDプレーヤーによってはちゃんと読めなかったんだよなー。
THE VERY BEST のCD1枚もののやつと2CD+DVDのCD1は収録曲はまったく同じ。
2CD+DVDのCD2には THE ONE THING、BURN FOR YOU 、 THIS TIME 、 SHINIG STAR 、GOOD TIMES が収録されているのが嬉しい。
特にはじめの3曲は好きな曲。
特に BURN FOR YOU は名曲。
前後の曲との曲かぶりがないのがいい。
アルバムスウィング収録のときは次の収録曲 ALL THE VOICES と微妙に被っている箇所があったもの。
ところで、マイケル・ジャクソンのアルバムスリラーの25周年盤のウィル・アイ・アム、エイコン、ファーギー、カニエ・ウェストとかをフィーチャリングしたトラックとかいらないと思う。
合計5トラックもあるの…。
インエクセスのTHE VERY BEST CD2にもグウェン・ステファニーのボーカルの入ったトラックとかあるのだけど、正直いらない…。

Heaven Sent 、久しぶりに聴いたけど、やはりかっこいいな、この曲。
というかこんなにかっこよかったっけ。
この曲、リリース時にはあんまりヒットしてなかったと思うけど、個人的には大好きだった。
世間的にはアルバムキックや X はヒットしたけど、個人的にはあんまり好きじゃなかった。
Heaven Sent を聴いたとき「俺のインエクセスが帰ってきたぜ！」とか思ったもの。

私は普段、ロックやポップスを聴いていてもボーカルの声質とかほとんど気にしないのだけど、インエクセスを聴いていてマイケル・ハッチェンスって
やっぱ歌上手いな、いい声だな、とか思ってしまった。

というわけで個人的に好きなインエクセス曲のベスト12を記しておく。
（久しぶりに！）

12. ORIGINAL SIN
11. WHAT YOU NEED
10. AFTERGLOW
9. SUICIDE BLONDE
8. ELEGANTLY WASTED
7. DON'T CHANGE
6. THIS TIME
5. HEAVEN SENT
4. SAME DIRECTION
3. THE SWING
2. THE ONE THING
1. BURN FOR YOU

10位の AFTERGLOW はアルバムスウィッチの、ボーカルがJ.D.フォーチュンのときの曲。
作曲がアンドリュー・ファリスとデズモンド・チャイルドによる共作。
デズモンド・チャイルドですよ！
キッスの I Was Made For Lovin' You とかボン・ジョヴィの You Give Love A Bad Name 、 Livin ' on a Prayer とかエアロスミスの Dude (Looks Like a Lady) 、 Angel などの作曲者のひとり。
アンドリュー・ファリスと共作ときいて当時、驚いたわ。
アルバムスウィッチって外部ライターと共作した曲が多い。

4位の SAME DIRECTION はアルバムリッスン・ライク・シーヴス収録曲。
こんなにカッコいいのにシングルカット曲でないのにもびっくり。

実は個人的にはインエクセスのファースト・アルバムとセカンド・アルバムはまだ聴いたことがない。
そのインエクセスのアルバム INXS 、アンダーニース・ザ・カラーズを含む Stay Young 1979–1982 という2枚組のCDを持っているので聴かなくては…。
THE VERY BESTにも JUST KEEP WALKING 、 STAY YOUNG という初期の曲が入っている。
あ…いかにもというような初期のバンドというような音だったのだけど、他もこんな曲なのだろうか。
楽しみなような楽しみじゃないような。

あと、アンドリュー・ファリス。
インエクセスのキーボーディストでギターも担当していた。
インエクセスの多くの楽曲を手掛けた人物である。
多くはマイケル・ハッチェンスと共作、時には単独で。
ソロで2019年からシングルやEPを発表していたが、2021年には初ソロ・アルバムをリリースした。
これも聴かなくては。

2023-01-05

なんかいろいろその12

2022W杯は日本人では日本代表がもちろん一番活躍したけど、本田圭佑と ABEMA も活躍したの。
ABEMAはW杯全64試合を無料中継し、本田圭佑はABEMA FIFA ワールドカップ 2022 プロジェクトのGMを務め、日本代表選の試合や決勝戦の解説も担当した。
あと実況を担当したアナウンサーの寺川俊平も活躍したんじゃないかなー。

昨年（2022年）には世界の人口が80億人を超えた。
2059年までには100億人を超えるという。
今年、インドが中国の人口を上回る。
中国の人口は14億1200万人を超える。
その人口をインドが超えるのか。
日本は人口が少しずつ減っている。
ロシアや韓国でも人口は減っている。
中国でも人口は減りはじめ、タイや台湾でも29年、30年には人口減少する見込みという。

RED WARRIORS が、フェスをオーガナイズする！
RED WARRIORS FESTIVAL RED'S ROCKSを2023年10月28日・29日に大宮ソニックシティ大ホールにて開催されるという。
へー、RED WARRIORSが…。
RED WARRIORSにそんなイメージまったくなかったけど。
若手バンドとかオーガナイズするんだろうけど、RED WARRIORSと同年代の大御所バンドとかどうだろう？
REBECCAとか…。

メタリカが新曲を発表し、ニューアルバム 72 Seasons を2023年4月にリリースするのは知っていたけど、ツアーの形態などは把握してなかった。
ツアーは同じところで二日行われ、その二日はセットリストが異なるとか。
へー。
で、そのツアーに日本の都市は含まれてないのね…。
メタリカの前の来日は2013年だから、この日本にはこの10年丸々来てないのか！
そうだよなー、メタリカ的にさいたまスーパーアリーナ・クラスのキャパでやるのが当たり前なのだろうけど、前にさいたまスーパーアリーナ埋まらなかったしな…。
来年はメガデスやパンテラも来日するけど、メタリカは来ないのか…？

ボルテスVがフィリピンで実写映画化される。
その新しいティーザー・トレーラーが公開されたのを見た。
おー、かっけー。
スゴいな、フィリピン。
レッツ・コンバイン！
あ、違った…。
レッツ・ボルトイン！か。
プリンス・ハイネルと思わしきキャラがいまいちかっこ良くない…ところくらいかな、残念なのは。
あとはだいたいカッケー！

イーグルス。
すでに2023年2月から3月にかけてのツアーは発表済み。
2022年もイーグルスはツアーを行ったが、そのツアーの前にディーコン・フライが脱退していた。
ディーコン・フライは父グレン・フライが亡くなったあとにイーグルスに加入し、ボーカルやギターを担当した。
ところでイーグルスのベスト・アルバムイーグルス・グレイテスト・ヒッツ 1971-1975 はアメリカでもっとも売れたアルバム。
てっきりマイケル・ジャクソンのスリラーだと思っていた。
いつの間にかイーグルスが抜いていたらしい。
世界的には売り上げ史上1位はまだスリラーだけど。
70年代当時、イーグルスは毎年アルバムをリリースしていたが、1976年には無理かも？となった。
その時にはイーグルスはアルバムホテル・カリフォルニアを制作途中だった。
アサイラム・レコードは時間つなぎ的にベスト・アルバムイーグルス・グレイテスト・ヒッツ 1971-1975 をリリースするが、そのアルバムがめちゃヒットした。
当時だけでなく、その後も売れていたわけだ。
アメリカ歴代売り上げで第1位の売り上げですよ。
結果的にアルバムホテル・カリフォルニアは1976年末にはリリースされた。
現在ではアメリカ歴代アルバムで第3位の売り上げ。
めちゃ愛されてますな、イーグルス。
ここ最近のイーグルスのライブはアルバムホテル・カリフォニア全曲再現とヒット曲中心にソロ曲も演奏していたと思う。
2000年にリリースされたボックスイーグルス・ヒストリーBOX 1972〜1999 のディスク4は1999年のライブを収めたものだった。
ちなみにドン・フェルダーにとってはイーグルスでの最後の仕事だったはず。
ほとんどドン・フェルダーによる曲（作詞はドン・ヘンリー）のホテル・カリフォルニアがその後もイーグルスのライブではオープニングやアンコールにて常に演奏されているのは、実に興味深い。
イーグルス解散後にもドン・ヘンリーは The Boys of Summer、グレン・フライはThe Heat Is On、You Belong To The City とかヒットしてて偉い！とか思う。
個人的には洋楽を聴き始めたころのヒット曲。
イーグルスのライブではソロ曲も演奏してた。
ドン・ヘンリーやジョー・ウォルシュは個人のソロ曲を毎回演奏していたけど、グレン・フライはソロ曲を演奏してないこともあった。
時々、演奏していたようだけど。

ところで、アメリカ歴代売り上げアルバム第4位は AC / DC のバック・イン・ブラック、第5位はレッド・ツェッペリンのIV、第6位はフリートウッド・マックの噂。
7位にはガンズ・アンド・ローゼズのアペタイト・フォー・デストラクション、13位にメタリカのメタリカ通称ブラック・アルバム、16位はピンク・フロイドの狂気、17位はボブ・マーリーのレジェンド。
11位のボストンの幻想飛行、18位のジャーニーの
グレイテスト・ヒッツ永遠の旅とかはアメリカらしい気がする。
15位にはアラニス・モリセットのジャグド・リトル・ピル。
アラニス・モリセットもそうだけど、アメリカのアルバム歴代売り上げ、決してアメリカ人のアーティストばかりではないところとか面白いと思った。

どうしてなのだろう？
昨年のうちに投稿しておくべきだった…。
という記事。

2022W杯は日本人では日本代表がもちろん一番活躍したけど、本田圭佑と ABEMA も活躍したのではなかろーか。
ABEMAはW杯全64試合を無料中継し、本田圭佑はABEMA FIFA ワールドカップ 2022 プロジェクトのGMを務め、日本代表選の試合や決勝戦の解説も担当した。
あと実況を担当したアナウンサーの寺川俊平も活躍したんじゃないかなー。

2023-01-04

Madonna について

マドンナのBOX Madonna The Complete Studio Albums (1983-2008) 。
Madonna The Complete Studio Albums (1983-2008)はマドンナの12枚目のアルバム MDNA のリリースの数日後に発売された。
ワーナーミュージックでのオリジナル・アルバム11枚が収録されたBOX。
移籍した当てつけだったのだろうか？
ところでMadonna The Complete Studio Albums (1983-2008)、日本盤は発売されていない。
なんでさ？
解説・歌詞・対訳とか付けて欲しかったぜ。

ちなみに2022年にマドンナはワーナーミュージックへの復帰を発表した。
おそらく今後、各アルバムのデラックス・エディションとか発表されると思う。
2025年にはマドンナの12枚目以降のオリジナル・アルバム MDNA 、 Rebel Heart 、Madame X がワーナーミュージックへ移行される。
つまりマドンナの全カタログがワーナーミュージックへ。

Madonna The Complete Studio Albums (1983-2008)を購入したとき、Into The Groove を久しぶりに聴きたいな♪とか思っていたのだけど、入っていなかった。
Into The Groove は発売当時シングルでリリースされていた。
Into The Groove は映画マドンナのスーザンを探しての主題歌として書き下ろされた曲。
日本ではマドンナのスーザンを探してというタイトルだったけど、この映画、マドンナは主演ではなくて…あまり出番はなかった。
ちなみに本国のアメリカでは Into The Groove はAngel の12インチ・シングルのB面曲だった。
日本やイギリスではシングルのA面として発売された。
Into The Groove は国によってはアルバム Like A Virgin の再発盤に収録されていたらしい。
個人的にはのちのリミックス・アルバムユー・キャン・ダンスに収録されていたのを覚えている。
ちなみにリミックス・アルバム You Can Dance は
Madonna The Complete Studio Albums (1983-2008) には入っていない。

思えばマドンナって私が洋楽を聴き始めた頃にすごくヒットしていた。
ちょうどアルバムライク・ア・ヴァージンがリリースされたあたり。
Like A Virgin 、 Material Girl とか結構聴いていた。

アルバムバーニング・アップ。
本国でのタイトルは Madonna。

レジー・ルーカス、ジョン・"ジェリービーン"・ベニーテス、マーク・カミンズプロデュース。
レジー・ルーカスがプロデュースして制作されたが、マドンナは出来に満足できず、ジェリー・
ビーンが多くの曲をリミックスし、Holiday を制作してリリースしている。
初期のマドンナにはソングライターのイメージはなかったけど、このアルバムではシングルの Everybody 、 Lucky Star を含む8曲中5曲が
マドンナ自身の作曲。

アルバムライク・ア・ヴァージン。
プロデュースはナイル・ロジャース、スティーヴン・ブレイ、マドンナ自身。
繰り返しになるが、このあたりはマドンナはソングライターとしてそんなに曲を書いていない、と思っていた。
確かに大ヒットした Material Girl、Like A Virgin あたりはマドンナは作曲には関わっていない。
あと Love Don't Live Here Anymore 、シングルカットされた Dress You Up も。
それら以外の曲ではマドンナはソングライターとしてクレジットされている。

そして、以後のアルバムではほぼ全曲でマドンナは作曲に関わっている。
アルバム Like A Virgin はナイル・ロジャースのプロデュースというのは広く知れ渡っていると思うけど、スティーヴン・ブレイ、マドンナ自身もプロデューサーとしてクレジットされている。
アルバム Like A Virgin はナイル・ロジャース、バーナード・エドワーズ、トニー・トンプソンとシックのギターとベースとドラムが聴けるところもいい。

アルバム Like A Virgin では Angel と Dress You Upが好き。

あとこの時期では Into the Groove も好き。
作曲はスティーヴン・ブレイとマドンナ自身。

映画ヴィジョン・クエスト青春の賭けサウンドトラックに収録された2曲、Crazy for You と Gambler もあった。　
前者はジェリービーンとジョン・リンドウによる曲で、後者はマドンナが作曲。
いずれもシングルとしてもリリースされた。

アルバムトゥルー・ブルー。
プロデュースはマドンナ、パトリック・レナード、スティーヴン・ブレイ。
マドンナは全曲で作曲に関わっている。
（いずれも共作で。）
個人的には先行シングル Live to Tell が大好き。

映画ロンリー・ブラッドの主題歌。
ちなみに映画を監督したジェームズ・フォーリーが
Live to Tellのミュージック・ビデオの監督も務めた。
フォーリーは翌年のマドンナ主演映画フーズ・ザット・ガールの監督も務めている。

ちなみにここまでのアルバム三枚（バーニング・アップ、ライク・ア・ヴァージン、トゥルー・ブルー）は2001年にリマスターされた。

フーズ・ザット・ガールサウンドトラック。
マドンナ・主演の同名映画のサウンドトラック。
アルバム収録曲全9曲のうち4曲がマドンナ。
その4曲のうち3曲がシングルカットされた。
全9曲5曲は他のアーティストの曲。
スクリッティ・ポリッティも1曲提供している。
スクリッティ・ポリッティは翌1988年にアルバム
プロヴィジョンをリリースするが、その次のアルバムアノミー&ボノミーのリリースは1999年。
長く新作が制作されなかった。
フーズ・ザット・ガールのサントラが売れたためとか言われていたけど…。

リミックス・アルバムユー・キャン・ダンス。
唯一の新曲 Spotlight はここ日本のみでシングルカットされた。
当時、マドンナが日本でCMに出演し、そのCMにはSpotlight が使用されていた。
Spotlight、収録アルバムがほとんどなくて淋しい…。

アルバムライク・ア・プレイヤー。
プロデュースはパトリック・レナードとステファン・ブレイ、マドンナ。
収録曲 Love Songはプリンスとマドンナの共作曲。
このアルバムにはドラムでTOTOのジェフ・ポーカロが、ベースで元ジャーニーのランディ・ジャクソンが参加した曲がある。
Cherishではマリリン・マーティンがバック・ボーカルで参加している。

個人的にはこのアルバムが出た時はマドンナについてはほとんど興味がなかった。
アルバムライク・ア・プレイヤー、 Madonna The Complete Studio Albums (1983-2008) で初めて聴いたもの。
何曲かは耳にしたことはあったけど。
マドンナの話題は雑誌とかで時々目にしたりはしていたくらい。

アルバムアイム・ブレスレス
自身が出演した映画ディック・トレイシーのサントラ的なアルバム。

Vogue。
作曲はマドンナ、シェップ・ペティボーン。
これもインパクトある曲だった。
このアルバムも Madonna The Complete Studio Albums (1983-2008)には入っていない。
Madonna The Complete Studio Albums (1983-2008)は11枚組と枚数的に中途半端だから、オリジナル・アルバム未収録曲とか集めたCDも付けてくれたらよかったのに。

ベスト・アルバムウルトラ・マドンナ〜グレイテスト・ヒッツ。
マドンナの初ベスト。
それまでのヒット曲すべてが収録されたわけではなかったから、やはりマドンナはすごいヒットメーカーなんだな。
新曲のJustify My LoveとRescue Meを含む全17曲。
Justify My Loveはレニー・クラヴィッツとイングリッド・シャヴェイズによる曲。
マドンナは補作詞を手掛けた。
個人的にはJustify My Loveを聴いたとき、「え？これがポップス曲でいいのか？」と思った。
しかもシングルでもリリースされて世界中で大ヒットしてたからびっくり。

2022-12-23

なんかいろいろその11

アルゼンチンが優勝かー。
やっぱり強いな、アルゼンチン。
36年ぶり3度目の優勝。

第73回紅白歌合戦。
特別企画で YOSHIKI、HYDE、SUGIZO、MIYAVIによるバンド THE LAST ROCKSTARS が出場する。
バンドと同名の曲 THE LAST ROCKSTARS を披露する。
23日から世界配信したばかり。
デビューからわずか8日での出場となり、紅白の歴史上最速となる、とか。
へー。

訃報。
笠浩二が亡くなった。
C-C-Bのドラム、ボーカル。
シモンズ（電子ドラム）とかドラマーがボーカルとかは当時、個人的にはめずらしかった。
出世作のシングル Romanticが止まらないは松本隆・作詞、筒美京平・作曲。
ドラマ毎度おさわがせしますとか懐かしい。
堀江しのぶ、中山美穂とか思い出した。
Romanticが止まらないは歌番組ザ・ベストテンで通算100曲目の1位獲得曲だった。
そして Lucky Chanceをもう一度は同番組の放送400週目（通算）の第1位獲得曲だった。
松本隆・作詞、筒美京平・作曲。
空想Kiss は毎度おさわがせします（第2期）の主題歌。
松本隆・作詞、筒美京平・作曲。
シングルでは渡辺英樹と笠浩二がメインボーカル担当。
アルバムに収録された空想Kiss-2 では関口誠人がメインボーカル。
シングルないものねだりのI Want You は毎度おさわがせします（第3期）の主題歌。
メイン・ボーカルは渡辺英樹、関口誠人、笠浩二。
松本隆・作詞、筒美京平・作曲。
シングル原色したいね。
関口誠人脱退後の曲。
メイン・ボーカルは渡辺英樹、米川英之、笠浩二。
松本隆・作詞、渡辺英樹・作曲。
C-C-Bではこのあたりがよく耳にした曲だろうか？

ソロとなった関口誠人の1991年のシングル天河伝説殺人事件も。
映画天河伝説殺人事件の主題歌だった。
同曲はひと月後に中森明菜のシングルとしてもリリースされた。
二人静「天河伝説殺人事件」よりというタイトルで。
テレビでは関口誠人と中森明菜が並んで同曲を披露する一幕もあった。

1989年にC-C-Bは解散し、笠浩二はソロとして活動を開始した。
1999年には熊本県に移住。
九州を拠点に音楽活動を行った。
農業のかたわら音楽活動を行っていたこともあったらしい。
2008年、関口誠人・渡辺英樹・笠浩二はC-C-Bを再結成。
カバー・アルバム Romanticは止められないをリリース。
リリース後、ツアー Romanticが動き出すを東京・大阪・名古屋で開催。
ファンキー末吉プロデュースの爆風スランプトリビュートアルバム We Love Bakufu Slump に参加。Runner を担当。
2017年、笠浩二 Live Tour2017 feat.米川英之を行う。
このツアーでは、C-C-B TOUR 2015 Welcome to the C-C-B SHOW 〜昔の名前で出ています〜公演を行う予定だった都市を含め4都市で行われた。

さて、C-C-Bは2015年に渡辺英樹が亡くなっている。
当時はC-C-Bがライブを行う予定だったが、渡辺の緊急手術により、そのライブは全公演中止となった。
なお、そのうちC-C-Bが出演を予定していた赤坂BLITZでは代わって宇都宮隆のライブの追加公演が行われた。
同公演の参加メンバーであり、渡辺と親交が深い野村義男が宇都宮や他の参加メンバーの賛同を得て実現したものだった。
当日はMCで宇都宮や野村が Romanticが止まらないの一節を歌うなどC-C-Bにエールを送る一幕もあったらしい。
だが、それからひと月足らずで渡辺英樹は亡くなった…。
その後は筒美京平が亡くなり、笠浩二が追悼番組に出演したり、筒美京平オフィシャル・トリビュート・プロジェクト〜ザ・ヒット・ソング・メーカー筒美京平の世界 in コンサートに笠浩二・米川英之がC-C-Bとして出演。
筒美京平が作曲した Romanticが止まらない、 Lucky Chanceをもう一度の2曲を披露した。
松本隆作詞活動50周年記念オフィシャル・プロジェクト風街オデッセイ2021 が日本武道館にて開催された。
その第一夜に笠浩二・米川英之がC-C-Bとして出演。
Romanticが止まらない、 Lucky Chanceをもう一度の2曲を披露した。
けっこういろいろやっていたんだな。
合掌。

聖悠紀が亡くなった。
2022年12月16日に発表されたが、10月30日には亡くなっていたらしい。
代表作超人ロック。
半世紀以上と長く描き続けられ、一つの作品・一人の作家で描かれた日本で2番目の長寿マンガとされている…。
超人ロックは少なくとも西暦2049年から宇宙歴1360年までのエピソードがあるから、1362年以上は生きていることに。
ロックの死は結局、描かれなかったわけだが、描かれる予定はあったのだろうか？
聖悠紀はTVアニメ超電磁マシーンボルテスVや闘将ダイモスでキャラクターデザインを手がけていた。
合掌。

マーティン・ダフィが亡くなった。
その訃報はシャーラタンズのティム・バージェスによって発表されたが、その後ボビー・キレスビーが追悼文を発表した。
マーティン・ダフィーはフェルトやプライマル・スクリームのキーボーディスト。
55歳…早すぎる。
マーティン・ダフィーは16歳の時にフェルトに加入。
4枚目のアルバム Ignite the Seven Cannons から解散まで在籍した。
1989年にフェルトは解散。
プライマル・スクリームにはファースト・アルバム、セカンド・アルバムにゲストして参加。
サード・アルバム scremadelica から正式にメンバーとなっている。
1995年、ザ・シャーラタンズがキーボードのロブ・コリンズを亡くした時、オアシスのネブワース公演のサポート、そしてV96フェスティバルへの出演の直前だった。
キャンセルすることを考えたというが、マーティン・ダフィーがライブに参加することで難を逃れた。

個人的にはプライマル・スクリームでマーティンが曲を書き、ボーカルもとった Space Blues #2 大好き。
合掌。

2022-12-14

なんかいろいろその10

世の中なかなかうまくいかないもの。
サッカーの日本代表、あっけなく敗北してしまった。
クロアチアはその後、ブラジルと対戦して勝利。
やはり強かった。
日本代表も今後はあたりまえにベスト8に残るようになったらいいな。

アニキが亡くなった…。
水木一郎。
7月に肺がんであることを公表していたが…。
年齢的にはささおいさおの方が年上なのに。
マジンガーZ、バビル二世、侍ジャイアンツ（松本茂之・名義）、グレートマジンガー、宇宙の騎士テッカマン、鋼鉄ジーグ、超電磁ロボコン・バトラーV
、超人バロム・1、がんばれ!! ロボコン（特に初代オープニング）とかが個人的に熱く響いた。
水木一郎の持ち歌は1000曲を越える。
合掌。

訃報が続く。
マニュエル・ゲッチングが亡くなった。
えーと、マニュエル・ゲッチング…。
名前は確かに聞いたことがある。
ってアルバム E2-E4 の人じゃないか！
大物じゃん…。
インヴェンションズ・フォー・エレクトリック・ギターとかニュー・エイジ・オブ・アースとかアシュ・ラ・テンペル（アシュラ）。
何枚か持っているアルバム（CD）ある…。
合掌。

宮崎駿・監督の最新作君たちはどう生きるかの公開日が決定。
2023年7月14日。
原作・脚本・監督宮崎駿、製作スタジオジブリ。
吉野源三郎の小説君たちはどう生きるかのタイトルを借りて新たなるオリジナル・ストーリーを生み出した、という。
小説君たちはどう生きるかちょっと読んだけどこれがアニメになるの?と不思議に思っていた。
宮崎駿のオリジナルのストーリーか。
期待値が断然上がったわ。
興収収入も興味ある。
邦画作品では興収収入ベストテンのうち、5つが宮崎駿監督の作品。
新海誠・作品では君の名は。が3位で250.3億円、
天気の子が9位で141.9億円、最新作のすずめの戸締まりが現時点で23位で85.9億円。
興収収入って比較的最近のアニメ作品が強い。
1位は劇場版鬼滅の刃無限列車編は1位で404.3億円。
今年の ONE PIECE FILM RED は6位で186.1億円。
昨年の劇場版呪術廻戦 0 は10位で138.0億円。
シン・エヴァンゲリオン劇場版𝄇は13位で102.8億円。
興収収入ってけっこう意外な映画が高かった。
STAND BY ME ドラえもんとか南極物語とか子猫物語とか敦煌とか。
君たちはどう生きるかはどうなるのだろうか？

坂本龍一ピアノソロコンサート Ryuichi Sakamoto Playing the Piano 2022。
気になったのでお金払って見てみた。
全13曲。
確かめるように鍵盤を叩いているように感じた。
後半ではThe Sheltering Sky、The Last Emperor、Merry Christmas Mr.Lawrenceと代表作が並べられた。
しかし、サントラ作品が代表作とは。
東風もプレイしたけどな！

上の映画の興収収入では坂本龍一が音楽を担当した 子猫物語 が15位で98.0億円だった

ビートルズのアルバムリヴォルバーのスペシャル・エディションの発売にあわせ、収録曲である Here, There and Everywhere の新しいミュージックビデオがYouTubeで公開された。
というわけで見てみた。
聴き入ってしまった…。
Here, There and Everywhereは、ポール・マッカートニーの曲では一番好きかなー。

マイケル・ジャクソンのアルバムスリラーの 40周年記念エクスパンデッド・エディションのディスク2収録曲のうち7曲が同時にYouTubeで公開された。
日本人的にはやはり坂本龍一作曲の Behind the Mask のデモが気になってしまうのは仕方がない。
マイケルの Behind the Mask は歌とメロディが加わり作詞・作曲にもマイケル・ジャクソンの名が加わっている。
当時はアルバムスリラーに収められなかったが、
グレッグ・フィリンゲインズのアルバム pulse やエリック・クラプトンのアルバムオーガストでカヴァーされた。
坂本龍一自身もライブ盤 Media Bahn Live にマイケルのバージョンで収録し、後にスタジオ録音もされた。
バーナード・ファウラーがボーカル。
マイケル・ジャクソンのバージョンはマイケル死後の2010年のアルバムマイケルに収録されている。

篠原涼子 with t.komuro 恋しさとせつなさと心強さと 2023 のミュージックビデオが公開された。
この曲のオリジナル・リリースから28年…。
小室哲哉作詞・作曲。
ビデオでは小室哲哉と篠原涼子が再会するシーンが映っている。
恋しさとせつなさと心強さと 2023 はカプコン最新作ゲームストリートファイター6 日本イメージソング。

ザ・ストラングラーズのジェット・ブラックが亡くなった。
享年84歳。
1938年生まれだから、1935年生まれのエルヴィス・プレスリーと3つしか違わない。
ジョン・レノンやミック・ジャガーよりも年上だったとは…。
60年代にはジャズ・バンドのドラマーとして活躍。
1977年のストラングラーズのデビュー時には38歳だったという。
1980年にはニースで暴動扇動容疑で逮捕されたザ・ストラングラーズの事件を記録した本を2冊出版した。
バスドラムのペダルを開発して特許を取得していた。

もともとは実業界で成功を収めていた人物。
1970年代半ばまではジャック・ポットという酒屋を営み、酒類販売業を大規模に行っていた。
一方でアイスクリーム製造会社も営み、アイスクリーム販売用の車両アイスクリーム・バンを数多く所有していた。
そのアイスクリーム・バンのうち一台を改造してストラングラーズはイギリス中を訪れてライブ活動を行ったという。
2015年末に翌年のツアーに参加しないことを発表。
ただ、ストラングラーズのツアーには演奏せずとも同行はしていたようだ。
ジェット・ブラック。
ってカウボーイ・ビバップの主人公・スパイクの相棒の名前じゃん！
元ネタだったのだろうか?
それはともかくR.I.P.。

前回、キュアーのことを記したが、そういえばローレンス・トルハーストはアルバムディスインテグレーション発表後に解雇された。
80年代のキュアーは毎年のようにアルバムをリリースしていたが、その後はアルバムのリリースはよくて数年に1枚…。
ローレンス・トルハーストはキュアー在籍時、作曲者のひとりとしてクレジットされていた。
ジャパニーズ・ウィスパーズ、ザ・トップ、ヘッド・オン・ザ・ドアではロバート・スミス単独で作曲していたことも多かった。
その他のアルバムではバンド・メンバー全員の名前でクレジットされていた。
もっともクレジットされたからといって実際に作曲者なのかは分からないのだけど…。
アルバムディスインテグレーション時にはローレンス・トルハーストのクレジットはあるが、実際にはローレンス・トルハーストは作曲に貢献していなかったとされている。

ローレンス・トルハースト解雇後のキュアーのリリース・ペースは明らかに落ちた。
もしかしてローレンス・トルハースト脱退が原因…?とかちょっと思ってしまった。
まあ、キュアーが世界的に人気になったのでツアーのせいでリリース・ペースが落ちたのかも知れないが。

2022-12-06

なんかいろいろその9

サッカーで日本代表が対ドイツ戦に続き対スペイン戦に勝利！
個人的にはサッカーより野球のが馴染みがある私でも衝撃的な勝利ではなかったろうか。
ひとりの日本人としてもやはり嬉しい！
次も勝ってベスト8とかその次も勝ってベスト4とかその次も勝ってそしてその次も…とか思ってしまいそうなのだけど。
まもなくクロアチア戦がはじまる。
期待したい。

ザ・キュアーのツアーがはじまった。　
というか10月からはじまったのだけど…。
でも来年もツアーやるしな！
ツアーで新曲をプレイしたい、とロバート・スミスは今年2月にはTwitterでつぶやいていた。
その頃にはニュー・アルバムが録音されていた。
10月からのツアーもすでに発表されていた。
そのニュー・アルバムをリリース後にツアーをするんだろうな、と多くの一般人は思っていただろう。
私もそうだった。
その後の3月にはロバート・スミスは「ザ・キュアーのアルバム2作に取り掛かっていて、1作は完成した」「タイトルは Songs Of A Lost World だ」と NMEに語っていたのだけど…。
アルバムは出ないまま、10月6日には Lost World Tour 2022 ツアーが開幕。
かつて1990～2005年までキュアーに在籍していたペリー・バモンテ（Key,G）が参加している！

キュアーは早速、冒頭に新曲 Alone 、アンコール前の本編ラストで新曲 Endsong をプレイした。
10月10日には新曲 And Nothing Is Forever を披露。
10月20日にはアンコールで新曲 I Can Never Say Goodbye を披露。
11月4日には新曲 A Fragile Thing を披露。
と、現在のところはライブでは新曲5曲を披露し続けている。
ザ・キュアーのスタジオ・アルバムは、2008年に発表された 4:13 Dream 以来14年ぶり、通算14枚目。
その14枚目と15枚目はいつ発売されるのか…。

ところでキュアーは1978年にシングル Killing an Arab でデビュー。
翌年にアルバム Three Imaginary Boys。
以来、80年代はほぼ毎年のようにオリジナル・アルバムをリリースした。
80年代のオリジナル・アルバムは Seventeen Seconds からDisintegration で7枚。
あと 1984年のシングル3枚（いずれもアルバムには未収録だった。）を集めた Japanese Whispers も含めれば8枚。
90年代のオリジナル・アルバムは2枚。
00年代のオリジナル・アルバムは3枚。
10年代のオリジナル・アルバムは0枚…。

0枚…。

だが、20年代のアルバムはすでに2枚！
まだリリースされていないし、いつリリースされるのか分からないけどな！

キュアーは先月、アルバムウイッシュがDeluxe Edition化された。
ディスインテグレーション Deluxe Editionの発売なんか2010年だったからけっこう時間がかかった。
ウイッシュ 30周年記念にあわせたのか！
00年代にリリースされたキュアーの過去作の Deluxe Edition 同様に demo や live音源が多く含まれている。
キュアーのシングルB面曲やレア曲は2004年に Join the Dots B-Sides & Rarities （CD4枚組）でボックス化されたからか、各アルバムのDeluxe Editionに収録されていないんだよなー。
キュアーのDeluxe Editionはアルバム収録曲のデモととかリハーサル音源とかで面白くない…。
だからキュアーの各アルバムのDeluxe Editionってあまり買う気になれないんだよなー。
実際、全部は持っていないし…。
アルバムポルノグラフィーのDeluxe Edition収録曲より、友人が買ったブートCDに収録されてた当時のラジオ音源とかのが面白かったし。
でも、フェイスのDeluxe Editionは Carnage Visors が入っていたし、ディスインテグレーションのDeluxe Editionはライブ盤 Entreat が完全版だったから許す。

クリスティン・マクヴィーが亡くなった。
フリートウッド・マックのとか言いたいけど、1998年から2014年までは脱退していた。
その後にフリートウッド・マックに復帰。
復帰後のフリートウッド・マックはニュー・アルバムは作らず、ライブ活動を行っていた。
そのツアーのコーラス要員として、マリリン・マーティンの名を見付けた。
もしかして…と調べてみたらかつてセパレート・ライヴスをフィル・コリンズと歌ってヒットさせたその人じゃないか。
フィル・コリンズとマリリン・マーティンのセパレート・ライヴスは映画ホワイトナイツ / 白夜のサントラに収録された。
セパレート・ライヴスはスティーヴン・ビショップが書いた曲。
自らのアルバムにはボーカルで歌ったものもある。
ちなみに映画ホワイトナイツ / 白夜の主題歌はライオネル・リッチーの Say You,Say Me。
ライオネル・リッチー歌・作詞・作曲。
Say You,Say Me は主題歌だったにもかかわらず、映画ホワイトナイツ / 白夜のサントラには収録されなかった。

映画ホワイトナイツ / 白夜のリイシュー盤には Say You,Say Me も収録されたけどな！

マリリン・マーティンのデビュー曲は映画ストリート・オブ・ファイヤーのサントラ収録のスティーヴィー・ニックスの書いた Sorcerer を歌っていた。
Sorcerer は2001年に発表されたスティーヴィー・ニックスのアルバムトラブル・イン・シャングリラでスティーヴィー自身のが聴ける。
マリリン・マーティンは1986年にファースト・アルバム Marilyn Martin をリリース。
個人的にもこのアルバムのCD持ってるわ。
マリリン・マーティンは2016年にスティーヴィー・ニックスと再会。
その後、スティーヴィー・ニックスのツアーのバック・ヴォーカルを務めることに。
さらに2019年からはフリートウッド・マックのツアーでバック・ボーカルを務めていた。

現在のフリートウッド・マックには正式メンバーにニール・フィンという名前がある。
え?聞いたことある名前と思ってたら、かつてはスプリット・エンズ、クラウデッド・ハウスその後はソロで活動していたニール・フィンその人だった。
フリートウッド・マックには2018年から参加している。
もともと彼とミック・フリートウッドは長年にわたる親交があったのだとか。
へー、やるなーミック・フリートウッド。

フリートウッド・マック。
イギリス出身のバンド。
…だけどアメリカのバンドという気がする。
ちなみにフリートウッド・マックではミック・フリートウッドとジョン・マクヴィーが結成時からのメンバー。
そのジョン・マクヴィーが同業のブルース・バンドであるチキン・シャックのリード・シンガー兼ピアニストのクリスティン・パーフェクトと結婚。
クリスティンは主婦となるためチキン・シャックを脱退する。
その後、フリートウッド・マックのフロントマンであったピーター・グリーンが脱退。
ピーター・グリーンの脱退後、音楽面でリードしていたジェレミー・スペンサーも脱退してしまう。
ジェレミー・スペンサー、クリスティン・マクヴィーとギタリストのボブ・ウェルチがフリートウッド・マックに加入。
このウェルチがフリートウッド・マックのフロントマンとして活躍することに。
1974年にフリートウッド・マックは活動拠点をアメリカのカリフォルニアに移したのだけど、その直後にウェルチは脱退する。
ちなみにボブ・ウェルチはアメリカ出身。

ウェルチに代わるフロントマンを探していたミック・フリートウッドとジョン・マクヴィーは、バッキンガム/ニックスというアメリカ人の男女デュオの作品を耳にした。
リンジー・バッキンガムのギターとヴォーカルに強い関心を持ったミックは、リンジーと電話で連絡を取り、フリートウッド・マックに誘った。
リンジーは、フリートウッド・マックに加入するにあたり、デュオのパートナーである（そしてガール・フレンドだった）スティーヴィー・ニックスも加入させることを提案した。
フリートウッド・マックは、バッキンガム/ニックスの二人を新たなメンバーとして迎え入れることになった。

クリスティン・マクヴィー、リンジー・バッキンガム、スティーヴィー・ニックス。
この三者それぞれが曲を書き、ボーカルを取ることがフリートウッド・マックの魅力となり、フリートウッド・マックはヒット曲を生んでいく。
ボブ・ウェルチ脱退後のアルバムファンタスティック・マックは1位になったし、そして1977年のアルバム噂はもちろん1位になり、商業的には大ヒット。
翌グラミー賞では最優秀アルバム賞を受賞している。
1979年のアルバム牙 (タスク）、1980年のライブ盤フリートウッド・マック・ライヴ、1982年のアルバムミラージュもヒット。
スティーヴィー・ニックスやリンジー・バッキンガムのソロもヒットしていた。
そして1987年にはアルバムタンゴ・イン・ザ・ナイトがリリースされた。
個人的にはこのアルバムでフリートウッド・マックの存在を知ったし、初めて聴いたアルバムだった。
その前にスティーヴィー・ニックスのアルバム
Rock a Little を聴いていたけど。
シングル I Can't Wait とか好きだった。
アルバム Rock a Little リリース時のスティーヴィー・ニックスは37歳。
当時の写真ではそんな年齢とか思わなかったと思う。
さすがに2000年を越えた頃にはすっかりおば…。
コホン。
いや、なんでもない。

スティーヴィー・ニックスは恋人としてはリンジー・バッキンガム、イーグルスのドン・ヘンリー、イーグルスのジョー・ウォルシュと付き合っていたことがあるらしい。
1981年にスティーヴィー・ニックスは旧友・ロビン・アンダーソンから電話を受け、彼女が白血病にかかったことを知らされる。ロビンは妊娠しており、男の子を早産した2日後に亡くなった。
スティーヴィー・ニックスはその男の子の面倒を見ることを決めて、ロビンの死から3か月後にロビンの夫・キム・アンダーソンと結婚した。
いい話だなー（?）、と思っていたけど、その3か月後には離婚した、と記述がある。
えっ。
その男の子はその後、どうなったのだろうか?

クリスティン・マクヴィーはソロ作はあまり売れなかったけど、フリートウッド・マックでは彼女の書いた曲が多くヒットしていたと思う。
Over My Head、 Say You Love Me 、Don't Stop 、
Hold Me、Love In Store、Little Lies とかな！

クリスティン・マクヴィー、R.I.P.。